My Buffer GuestRevista de tendencias y cultura urbana

Puede que la noche y el submundo de las discos no sean muy amigos de las leyes. Pero hay excepciones. Este romano llamado Giona Guidi se trasladó muy jovencito a Toscana para estudiar Derecho. Pero una buena pinta la agradece cualquiera, y así Giona se convirtió además en modelo de famosas marcas de moda, que no faltan en Italia.

Su pasión por la música y el divertimento lo han llevado a ser promotor de muchísimos proyectos, entre ellos, Radio Deejay, o desatar sus pensamientos y emociones también con la escritura, haciendo de periodista musical en varias publicaciones de amplia difusión en su país.

¿Por dónde llega tu pasión por la música y en particular por la música electrónica?
En verdad, no creo que podría identificar un momento específico en el que nació esta pasión. En casa de mis padres, escuchar música ha sido y es una constante, y tuve la suerte de crecer con un piano en el salón. Empezar a “jugar” un poco era entonces casi inevitable. Luego, creciendo, empecé a asistir a algunos clubes y me fascinó la figura del disc jockey. Compré el primer SL1200 Technics y comencé a entrenarme …

¿Cuándo decidiste trabajar a tiempo completo como DJ / Productor? Con la crisis que hay en este mundo, ¿es posible a los jóvenes emergentes dedicarse a esta profesión?
Tengo que hacer una distinción. Como dj empecé a trabajar a tiempo completo después de mi graduación en 1998, cuando me di cuenta de que ser abogado no era exactamente la perspectiva de una vida más emocionante para mí. El siguiente paso, lo de ser productor, es un fenómeno relativamente reciente, es decir, en 2005, cuando me percaté de que para crecer a nivel internacional es necesario utilizar tus propias producciones como una tarjeta de visita.

La crisis mundial ha cambiado radicalmente nuestra industria con efectos diferentes según el país. En cuanto a Italia, creo que se ha relegado la figura del DJ a la de un Juke-Box, mientras que para otros países se limita a ampliar la brecha entre los mejores DJs y los que pertenecen al nivel de actividad de un hobby. Hoy en día los dueños prefieren invertir en  nombres seguros para asegurarse un mayor seguimiento entre el público, o en su lugar eligen un DJ del perfil “amateur” para minimizar los costos sin dejar de ofrecer un programa de música “popular”. Me temo que para una persona joven es muy difícil tener éxito en esta profesión si no se decide invertir tiempo y dinero en referencias muy fuertes como productor.

Durante la noche, ¿qué tipo de música sueles pinchar? ¿De qué manera intentas relacionarte con el público presente en la pista?
Al igual que todos mis colegas, tengo un tipo de música favorita, la electro house y la progressive house. Sin embargo, la versatilidad es un factor que pocos Djs pueden darse el lujo de negar. Hay noches en que tengo un perfil más comercial y otras en las que elijo a mi gusto porque el público me sigue. Siempre he pensado que para animar una pista el DJ debe ser el primero en transmitir entusiasmo. Me encanta bailar y cantar durante mi trabajo. Lo curioso es que, por el contrario, nunca bailo cuando voy como cliente a un club.

Tus producciones son siempre capaces de mantener una propia personalidad, sin caer en el mercantilismo más vulgar, pero al mismo tiempo, tienen un lado melódico que las hace atractivas para un público más amplio. ¿Por dónde llega este estilo personal? ¿Tienes algún artista en particular en que te inspiras?
Esta elección de estilo no es mero marketing, sino un gusto personal. Me encanta la música mas “underground”, pero no puedo entender los sonidos que podríamos llamar “puro ruido”. Cuando empiezo una nueva producción, intento transferir mi gusto personal en mi trabajo como productor. Podemos decir que aplico a mis producciones un principio que aprendí temprano en mi carrera de DJ: si mi música gusta al público femenino, puedo estar seguro de que también tendrá éxito en otras categorias de público. Mi referencia artistica es, sin duda, el John Dahlback de los primeros tiempos, con sus arreglos originales y su ritmo elástico.

Cuéntanos de tu experiencia en el mundo de la moda: ¿qué impresión te dejó?
Cuando empecé la universidad pensaba que trabajar de modelo estaba en perfecta línea con las necesidades de un estudiante. La gestión del tiempo y la remuneración eran perfectos, por no hablar de que no se requiere una formación específica o trabajo de back-office. Ser un DJ / productor a nivel profesional consume una gran cantidad de tiempo, incluso cuando no se entra en una consola para pinchar. La moda ha sido una gran experiencia, sobre todo porque la he vivido en mis años dorados. Muchos contactos, ambientes frescos y dinero fácil: un buen juego que duró diez años. Luego llegó el tiempo de crecer.

¿Cuáles son los objetivos que has logrado y cuáles algunas de las satisfacciones más grandes que has tenido?
La verdad es que me siento satisfecho cada vez que tengo delante una pista. Si el público responde en la justa manera y me sigue en mi camino musical,considero la cosa como una de las más gratificantes de mi profesión, incluso después de los 23 años. En cuanto a los objetivos, prefiero hablar de ellos en el sentido de “etapas”. Hasta la fecha, he tenido la suerte de experimentar la emoción de la transmisión en vivo con Radio Deejay, he pinchado a nivel internacional en los clubes donde actuan DJs de fama mundial, y algunas de mis producciones han generado una buena acogida, como en el caso de Roger Sanchez que utilizò “Chic” en su Release Yourself Show y la puso en su recopilación oficial. O “Never”, que se presentó en la WMC 2011, y fue interpretada por David Morales en Shelborne. Espero que las satisfacciones puedan llegar más en estos términos, que en forma de beneficio económico, porque un récord de ventas no siempre es un triunfo profesional.

¿Cuál es tu ambición? ¿Tus planes para el futuro?
No soy hipócrita, y por lo tanto no me justifico diciendo que tener éxito no me interesa. Si un día tengo las habilidades y la oportunidad de ser uno de los mejores del mundo, obviamente, sería muy feliz, pero al mismo tiempo, debo decir que me encantaría ser capaz de hacer este trabajo toda mi vida con satisfacciones adecuadas y el justo reconocimiento económico. ¿Existe mayor privilegio que poder conjugar  tu pasión con tu trabajo?

Para el futuro, tengo algunos proyectos interesantes, donde lo primero es el estudio de grabación para grabar proyectos de grupo con los que trabajo, ante todo grandes amigos, pero también profesionales extraordinarios. Este proyecto ya tiene un nombre, 50Hz, y  está formado por Lele Cecchini, Steve Banzara y yo, obviamente.

Nicholas Francavilla

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