Helmuth Smits. El mundo al revés.

Helmut Smits vive feliz en su casa de Rotterdam. Justo por estos días tiene sobrados motivos familiares para ser más feliz aún. Pero como no es nuestro tema, y además de sentirnos culpables de extraerlo momentáneamente de su alegría, nos enfocamos directamente en su trabajo y proyectos.

Recordar que lleva, en su joven pero fértil carrera, importantes intervenciones en espacios públicos dentro y fuera de Holanda. Esculturas con las que  reinventa irónicamente los objetos. Actings y performances donde él mismo participa plantando una postura de arbusto frente a una valla publicitaria y siguiendo el proceso de la obstaculización visual mientras aquella crece. O colocando un ordenador desde una oficina de un alto edificio, y dejar que las hojas impresas con lo que quieras, caigan al vacío de la calle desde una ventanilla habilitada para reirse de la burocracia. O montando un set de cartón que parece una pantalla de los informativos de CNN, donde puedes participar sintiéndote secuestrado por unos raptores también de cartón. Hasta haciendo un parking todo de blanco, donde pone: “White Cars Only”, mientras el portero es un negrazo. Un cuadrado de hierba cortada en un campo, con el nombre “Dead pixel in Google Earth” (cuyas dimensiones vistas de cerca no tienen nada que ver con su cálculo de si es observado desde las alturas). Infinitas invenciones, muchas lecturas, soportes, géneros de street art.

Estudiaste Bellas Artes tanto en Holanda como en Cardiff (Gales).  Pero, a fin de cuentas, ¿qué haces a través de tu trabajo: ready-made, escultura, ambient, intervención de los espacios, diseño?
Soy un artista conceptual multidisciplinar. Esta manera de pensar permite emplear todo tipo de medios. Me gusta trabajar en campos diferentes del arte y el diseño.

Una parte de tu trabajo revela una reflexión social (“Tree in front of billboard”, “Clear Blue Sky”, “Dirty Cloud”)
Si en ocasiones algo me irrita, reacciono contra ello a través de mi trabajo. No pretendo juzgar; más bien llamar la atención sobre ese algo. Soy bien consciente de la relatividad de la información y lecturas que se me atribuyen.

La política está también presente en obras como “Phototip”, “The End”, “Crooks”.
Diría lo mismo que te he comentado antes.

Hay un notable tono irónico en, por ejemplo, “Coca Cola Light” (una lámpara cuyo pie o base es un envase de CC light), “Deoroller” (una mesa cuyas ruedas deslizables son las bolitas de roll-on de los desodorantes), o “Bookend” (un libraco debajo de un extremo de la biblioteca, que permite, por equilibrio, que no necesites de sujetalibros)
Gracias. El objetivo es ese, conceptual y formalmente.

Y un estilo provocativo. Un vaso de crital encima de la tapa de un piano de cola que, gracias al refuerzo de tablones, no se cae.
En Untitled (esta obra del piano) no está previsto que sea una provocación. Es justo lo que es. La inclinación normal de la tapa del piano está nivelada horizontalmente por tablones puestos debajo de las patas del piano. Puse un vaso de agua encima para mostrar que lo había nivelado.

Sin embargo, has trabajado para marcas reconocidas y consolidadas: Absolut Vodka, Calvin Klein, MTV, Bavaria. ¿Es una contradicción?
El mundo no puede ser visto en blanco y negro. Nunca he trabajado en una compañía sobre la haya pensado que no debería trabajar para ella.

¿Por qué ofrecer sólo “123 ideas by Helmut Smits”?
Bueno, las camisetas tituladas “The world Tour T-shirts” todas fueron vendidas. Se puede comprar algunas copias de este libro que mencionas, publicado por Onomatopee Publishers. En general, el 123 es un número majo. Se refiere a la sucesión 1, 2, 3. Algo fácil para mí, ya que puedo aportar muchas ideas.

JCA
Fotos de: Lotte Stekelenburg, Jeroen Wandemaker, Rick Messemaker
www.helmutsmits.nl

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